3月23日，第40届上海之春国际音乐节在上海交响音乐厅拉开大幕。

“七一勋章”获得者、著名作曲家吕其明（中）；中国文联副主席、中国音协主席叶小纲（右）；中国音协副主席、上海音协主席廖昌永（左）共同启动音乐节开幕装置。

2025年是中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利80周年，开幕音乐会以“和平向未来”为题，唱响三首反映救亡图存、民族复兴的经典力作——吕其明《红旗颂》、陆在易《中国，我可爱的母亲》、冼星海/光未然《黄河大合唱》。

上海歌剧院合唱团、上音音教系混声合唱团献唱

三部作品均以交响合唱的形式来呈现。指挥家余隆执棒上海交响乐团、上海歌剧院合唱团、上音音教系混声合唱团，多团合力，以200余人的阵容和饱满的精气神演绎作品。

濮存昕、廖昌永等艺术名家，和李秀英、陈剑波、陈家坡、李胜男、张功浩等中青年音乐家同台，体现“上海之春”新老传承、力推新人的宗旨。

以“春天的回响”为主题，“上海之春”将举办56台主题演出、13项专项主题活动以及一系列惠民公益活动。

回到梦想出发地，廖昌永再唱《中国，我可爱的母亲》

开幕音乐会上半场的两部作品都诞生于“上海之春”。

《红旗颂》首演于1965年，从上海唱响中国、传遍世界。当时，吕其明受命创作一部歌颂新中国的管弦乐作品。他想起1949年开国大典，五星红旗冉冉升起时，天安门广场沸腾的场景，“那种激动人心的画面，像电影一样在我眼前闪过。我下定决心，一定要用音乐表达出这种伟大的情感。”

吕其明

今年适逢《红旗颂》首演60周年。60年来，吕其明步履不停，为了让《红旗颂》能为更大范围的人群服务，他前后写了12个不同版本，演出当晚亮相的正是交响合唱版。

音乐抒情诗《中国，我可爱的母亲》首演于1993 年，取材于烈士方志敏的《可爱的中国》和《清贫》，是中国合唱史上第一部运用自白手法谱写的交响合唱作品。

这也是陆在易写作时间跨度最长的一部作品，单是初稿，便写了一年零八个月。“我在半个月里一直处于心灵颤动的状态，从来没这样全身心地投入过。”陆在易几乎是含着热泪写完作品，这样动情的创作状态，他只碰到过一次。

陆在易

青年廖昌永担起了首演重任，负责独唱。那时，他还是上海音乐学院的大五学生，即将毕业，在和学长们的竞争中脱颖而出，得到演唱机会。

“他在写这部作品时呕心沥血，经常嚎啕大哭。”廖昌永视陆在易为恩师，至今记得他的要求很严格、很精细，自己既兴奋又忐忑。“绝顶聪明，拥有绝对的乐感。 ‘醒来吧，母亲的儿女，醒来吧，醒来吧，沉睡的人们。’这几句他唱得太感人了。”陆在易回忆。

首演时，廖昌永的歌声给人留下深刻印象。“这是我在‘上海之春’踏出的第一步。‘上海之春’是码头、是源头，是新作品的发布地，也是年轻音乐人梦想的出发点。”廖昌永对这部作品感情极深，每一次唱依然感动，依然心潮澎湃。

廖昌永

如今，廖昌永又回到梦想出发地，重新唱响《中国，我可爱的母亲》。陆在易抱病亲临排练现场，精益求精，打磨作品，“这部作品从头至尾，是一个人的灵魂在歌唱。”他强调。

余隆也对这部作品赞叹有加，率领乐团和合唱团连续打磨了三四天。演出前一天记者探班时，发现三位音乐家正坐在一起，捧着总谱抠细节，研究作品的速度、力度和感情表达。

余隆

“大家都很认真。我们昏天黑地工作，希望把最好的作品献给观众。”余隆说。

向冼星海和光未然汇报，濮存昕领衔《黄河大合唱》

《黄河大合唱》由冼星海、光未然等创作于1939年抗日战争艰苦时期，不仅在当时成为全民抗战的精神支柱，更在日后成为中华民族艰苦奋斗、英勇抗争的精神象征。

路过壶口时，光未然目睹了黄河船夫与狂风恶浪搏斗的情景，聆听了高亢、悠扬的船工号子，灵感迸发。抵达延安后，他写出400行长诗，并在除夕夜的联欢会上朗诵《黄河吟》。冼星海听后非常兴奋，在一座简陋的土窑里抱病写作，完成了《黄河大合唱》的作曲。

诗中有些段落不适合做歌词，便用朗诵来表现。要在气势恢宏的交响乐和合唱里朗诵，对朗诵者提出很高要求，可遇不可求。濮存昕是那个“加分者”。

濮存昕

“我是话剧演员，但语言和音乐是可以拥抱的，我愿意被音乐拥抱。”72岁的濮存昕全程跟着排练，“戏比天大”的敬业精神感动了在场所有人。

“在冬夜的延安窑洞里，光未然是如何朗诵这首长诗，感动了冼星海？”濮存昕试着想象当时的情景。早在2015年，他就和余隆合作过《黄河大合唱》，10年后，他希望更近一步，去找到终极理解，和上海观众一起去接近八十多年前的音乐经典。

“我们向冼星海和光未然汇报，希望他们会点赞当代艺术家的演绎。”他感慨，《黄河大合唱》的体魄、格局是中国目前的交响合唱作品中最宏大的，不可比拟、绝无仅有，“我们还要演100年、200年，把它变成当代声音。”

《黄河大合唱》一共八个乐章，除了领衔的濮存昕，还有一批中青年音乐家登台。

90后李胜男亮相第三乐章“黄河之水天上来”，手抱琵琶，和濮存昕的朗诵对话，“我们既是独立个体，也有你来我往，会在气息、语言、句法之间进行互动和交流。”

“濮存昕老师的眼神很有穿透力，像在告诉我们这是一首赞歌。”95后张功浩是上海音乐学院声乐歌剧系博士生，出现在第二乐章“黄河颂”，“这是男中音梦想的唱段，历史深度和演唱难度都很大。”

这也是张功浩第一次登上“上海之春”开幕舞台，和前辈们同台，他很紧张，也迅速成长。廖昌永指导门下弟子，要学会用歌声去述说，另外，不要把自己当新人，要用更高的标准去要求自己。

今年，上海音乐学院又有很多新人首秀 “上海之春”。廖昌永鼓励他们，珍惜舞台、专注自我、全情投入，“奋力一跳，拿出最好的状态。”